Op 1 Mei het Netflix Ryan Murphy se jongste reeks, Hollywood, vrygestel. Die reeks herverbeeld Hollywood se Goue Era as 'n baie meer progressiewe en hoopvolle era, met gefiksionaliseerde weergawes van regte sterre met karakters van Murphy se skepping.
Terug in 2018 het Murphy 'n vyfjaarkontrak van $300 miljoen met Netflix onderteken. Sedertdien vervaardig en skep hy dokumentêre en programme vir die netwerk wat aandag gee aan stories wat dalk nie andersins gemaak sou word nie. Murphy het oor die jare bekend geword vir sy rol om uiteenlopende stories na die voorpunt van televisie te bring, soos Glee, Pose en onlangs Netflix se The Politician. Met die vrystelling van Hollywood hou hy nie net by daardie selfde neiging nie, maar stel hy ook 'n wêreld voor waar diversiteit in Hollywood baie vroeër gekom het as wat dit in werklikheid gebeur het.
Vroeë kritiese reaksie vir Hollywood tugtig Murphy se rooskleurige siening van ou Hollywood. Alhoewel sy herverbeelding ongetwyfeld 'n meer hoopvolle en progressiewe Hollywood is, neem dit ook tyd om 'n lig te skyn op die ware verhale van onreg van die tyd. Die kontras van die ware verhale verse die gefiksionaliseerdes dien om die maniere waarop die vermaaklikheidsbedryf oor die jare misluk het, uit te lig, en hoe dit selfs vandag nog baie beter kan vaar.
'n Nuwe blik op Ou Hollywood
Vroeg in die reeks lyk dit of die karakter van Archie Coleman, vertolk deur Jeremy Pope, die hart van Hollywood opsom deur te sê: "Ek wil die storie van Hollywood neem en dit herskryf." Die afgelope tyd was hierdie tema 'n gewilde een. Soortgelyk aan Quentin Tarantino se Once Upon a Time in Hollywood, herskryf Murphy 'n gedeelte van Hollywood se geskiedenis ten goede. Deur 'n mengsel van opgemaakte karakters en gefiksionaliseerde weergawes van regte mense te gebruik, skyn Murphy 'n lig op die realiteite van Hollywood se Goue Era vir diegene wat nie-wit en vreemd was.
Deur die reeks word ons onder andere aan Hattie McDaniel, Rock Hudson en Anna May Wong voorgestel wat regte sterre in ou Hollywood was. Ten spyte van hul celebrity, het hulle in die werklike lewe nooit die ware respek of lof gekry wat hulle verdien het nie. McDaniel en Wong, in die besonder, was die onderwerp van rassisme en tikwerk in Hollywood. Terwyl Hudson wel 'n aansienlike hoeveelheid roem ontvang het, is sy loopbaan geteister deur verslaggewers wat gedreig het om hom as 'n gay man uit te skakel, en hy is gedwing om te trou om die waarheid van sy seksualiteit weg te steek. In Murphy se verhaal kry die gefiksionaliseerde weergawes van hierdie bekendes egter geregtigheid en vind hulle geluk.
Dit is geen geheim dat die geskiedenis van Hollywood ryp is met rassisme, homofobie en seksisme nie. Soos baie herverbeeldings, maak Murphy's Hollywood baie staat op 'n groep mense en gebeurtenisse wat op die regte tyd bymekaar kom. Gestel op die agtergrond van die werklike tragedie van Peg Entwistle, bring die reeks mense van kleur, vroue en vreemde individue bymekaar om 'n idealistiese ou Hollywood te skep. Realisties of nie, Murphy vervleg fiksie en werklikheid, moedeloosheid en hoop, op 'n manier wat kykers 'n kykie in 'n skandelike verlede gee, terwyl dit ook die werklike krag van verteenwoordiging openbaar.
Die impak van verteenwoordiging
Wat onder die ondertone van 'n progressiewe en vals weergawe van Hollywood lê, is die werklike boodskap wat die moeite werd is om te absorbeer. Aan die einde van die vierde episode van die reeks praat 'n gefiksionaliseerde weergawe van Eleanor Roosevelt, gespeel deur Harriet Sansom Harris, oor die krag van verteenwoordiging in die vermaaklikheidsbedryf. In gesprek met die ateljeebestuurders wat op die punt staan om die eerste gekleurde vrou ooit in 'n hoofrol te vertolk, sê Roosevelt: "Ek het vroeër geglo dat goeie regering die wêreld kan verander [maar] ek weet nie of ek glo nie. dat meer … wat julle doen, julle drie, die wêreld kan verander."Dit is 'n ambisieuse stelling, maar nie noodwendig 'n valse een nie. Die krag van verteenwoordiging is miskien te onderskat in Hollywood, maar as dit nie die geval was nie, sou die wêreld vandag dalk 'n ander plek gewees het.
Een van die duidelikste boodskappe oor verteenwoordiging vind plaas in die finaal. Terwyl die gefiksionaliseerde Oscar's van 1948 plaasvind, waarin Hollywood se weergawe 'n aantal uiteenlopende individue toekennings wen, vervleg Murphy tonele uit woonkamers regoor Amerika. Die kyker kyk hoe mense van kleur regoor Amerika die oorwinnings van nie-blanke individue vier. Hierdie kragtige oomblik is bittersoet. Terwyl vreugde van die skerm af kom, is dit nie moeilik vir diegene wat Hollywood kyk om die regte storie te onthou nie. Om dit te weet, hoewel hierdie weergawe wonderlik is, is dit nie werklik nie.
Teen die einde van die reeks begin die ateljee in die middel van Hollywood nog meer vordering maak. Murphy skep 'n atmosfeer van moontlikheid en optimisme, iets wat, hoewel dit fiktief is, 'n gesprek oopmaak oor wat meer gedoen kan word in hierdie tyd. Hopelik sal kykers bewoë wegkom deur die reeks, maar ook begeer na meer verandering en meer diversiteit.
Die hele seisoen van Hollywood stroom nou op Netflix.
