T-Pain is bekend daarvoor dat dit 'n rou stem in die hip-hop-gemeenskap is. Maar in 'n rant van 14 Julie oor twitch het hy "gehomogeniseerde musiek" geblaas en die Godfather of Auto-Tune het meer oorspronklikheid van opkomende kunstenaars geëis.
HipHopDX het verduidelik die kunstenaar was "ontstoke" tydens die Twitch-uitbarsting wat binnekort virale sou word. Hy het gefokus op die frustrasie wat hy gevoel het om monsters te ontvang wat soos almal geklink het wat hy voorheen gehoor het.
"Jy weet wanneer jou kak soos iemand anders se kak klink," het hy gesê. "Hou op om dit te doen! Hou op! Jy is nie oorspronklik nie! Gee my 'n bietjie oorspronklike kak! … Stop! Doen net fokken iets anders! … "Doen 'n paar ander musiek."
Hy het opgesom hoe keelvol hy is vir onoorspronklike musiek en gesê: "Dis mense wat vir my dieselfde fokken musiek stuur as wat almal anders doen en word dan kwaad as ek sê 'wel, ek het dit al gehoor'." Dit is die enigste ding waaroor ek kwaad word."
As iemand waardig is om oorspronklikheid van nuwe kunstenaars te eis, is T-Pain iemand wat die moeite werd is om na te luister. Sy bydraes tot die wêreld van musiek is onmiskenbaar en dit is hoekom.
6 'Rappa Ternt Sanga'
Een van die eerste groot bydraes wat T-pain tot die hip-hop-toneel gemaak het, was sy album Rappa Ternt Sanga. Met hierdie unieke album het T-Pain naatloos oorgeskakel van rap na sing.
In baie opsigte was dit die begin van 'n "nuwe era vir hip-hop en R&B", volgens Genius. Vandag is dit algemeen vir kunstenaars om van een genre na die volgende oor te skakel. Neem Taylor Swift, byvoorbeeld, wat ontwikkel het van 'n baster van borrelgom pop/country na haar meer onlangse folk/indie albums. Daardie neiging kan ten minste gedeeltelik toegeskryf word aan die baanbrekende stap deur T-Pain om Rappa Ternt Sanga vry te laat.
5 Outo-instel
Waarskynlik die grootste bydrae wat T-Pain tot die hip-hop-gemeenskap gemaak het, was die gebruik van outo-tune. The Undefeated het sy gebruik van outo-tune beskryf as "[die grondslag] vir 'n hele ekosisteem", hoewel hy uiteindelik terugslag daarvoor sou ontvang.
Alhoewel T-Pain nie outo-tune uitgevind het nie, het hy die gebruik daarvan in musiek gewild gemaak. Op 'n manier het hy outo-tune in die kollig gebring en innoverende maniere gevind om dit te gebruik. Hierdie instrument sou egter uiteindelik gebruik word as 'n manier om 'n karikatuur van die kunstenaar te skep.
Ten spyte van die kritiek op Auto-Tune, het T-Pain ongelooflike sukses gehad, met 17 Top 20-treffers op die Billboard Hot 100-lys tussen 2005 en 2009. Daarmee saam het Auto-Tune 'n gereelde deel van musiek geword, word gebruik deur mense soos Rihanna, Kesha en selfs Bon Iver. Dit blyk dat, ongeag die genre,
4 The Sound
Auto-Tune eenkant, T-Pain het 'n nuwe klank na hip-hop en R&B gebring. Deur Genius as "hard &B" beskryf, het hy 'n manier gevind om die partytjie-rap-beats met sagte melodieë te kombineer, terwyl hy die hele tyd Auto-Tune as 'n handtekening in sy klank insluit. Hierdie kombinasie van genres en klanke sou uiteindelik oor die hele musikale vlak versprei en alles van trapmusiek tot country tot pop en indie rock beïnvloed.
T-Pain het oor agt jaar daarin geslaag om 'n totaal van 46 liedjies op die Billboard Hot 100-lys te laat beland. Drie daarvan was nommer 1-treffers.
Op 'n manier, te danke aan T-Pain, hip-hop geabsorbeerde R&B, sê Genius.
"T-Pain is 'n spelveranderende kunstenaar wat 'n noemenswaardige verskuiwing in die klank van musiek veroorsaak het," het Genius Hoof van Kunstenaarverhoudinge Rob Markman gesê voor 'n onderhoud met die kunstenaar. "Jy kan 'n direkte invloed van T-Pain in die loopbane van kunstenaars soos Kanye West, Lil Wayne en Diddy sien, maar die waarheid is dat daar nie 'n gewilde kunstenaar is wat nie 'n bietjie T-Pain in het nie. hulle."
3 oorspronklikheid
T-Pain het 'n reputasie ontwikkel om dinge op sy eie manier te doen. Hy het bowenal probeer om oorspronklik te bly.
Hy het aanvanklik in die musiekbedryf begin in 'n hip-hop-terrein genaamd Nappy Headz. Gedurende daardie tyd het T-Pain die besef gehad dat die meerderheid kunstenaars in die genre besig was om te rap. Nie een wat na die skare val nie, hy het gedraai en begin sing.
Toe almal in hip-hop begin sing het, het T-Pain sy strewe na oorspronklikheid voortgesit deur na Auto-Tune te wend, die stemmodulator wat uiteindelik sy loopbaan sou definieer.
T-Pain het gepraat oor sy begeerte om anders te wees en aan NPR gesê: Ek gaan nie my styl verander nie, want ander mense begin dit te veel gebruik. Ek gaan doen waarin ek glo.
2 Geestesgesondheidsbewustheid
'n Minder bekende bydrae van T-Pain is die bewustheid wat hy tot geestesgesondheidskwessies in die musiekbedryf gebring het. T-Pain was dikwels radikaal eerlik wanneer dit by sy geestesgesondheid kom.
T-Pain het veral betrekking op die wending in sy reputasie en die beskuldiging van Usher dat hy verantwoordelik was vir die "uitwissing van die kuns se suiwerheid," het T-Pain oopgemaak oor die depressie wat hy gevoel het toe hy die negatiewe impak wat Auto-Tune het op sy loopbaan gehad het.
"Toe ek by die speletjie uitkom, het ek Auto-Tune gebruik om myself anders te laat klink," het hy verduidelik. "En toe almal anders dit begin gebruik het, het dit my nogal weer dieselfde laat klink … Dit is 'n slegte ding om te doen, maar ek het vir myself begin sê: 'Ek het dit verniet gedoen …' Dit was basies net verskriklike selfbeeld."
Hierdie openheid oor geestesgesondheid sal 'n blywende impak op die musiekbedryf hê. Soos meer kunstenaars in staat is om publiek te wees oor hul geestesgesondheidstryd, sal dit medekunstenaars en aanhangers help terwyl hulle deur hul eie werk.
1 Leefstyl Van 'n Rapper
Waaraan dink jy as jy aan 'n rapper dink? Is dit 'n reuse-seiljag, 'n partytjie-leefstyl, drank, meisies en dwelms? Wat ook al die vorm vir 'n rapper is, T-Pain pas dit nie. Eerder as om daarop te fokus om cool te wees, sê Genius, fokus die getroude pa van drie eerder op familie, sy vrou en sy kinders.
Deur die uiterlike persepsie van wat 'n rapper moet wees te verander, sal T-Pain voortgaan om die kultuur en kuns van die hip-hop- en R&B-musiekgemeenskap te beïnvloed. Te midde van die stryd is hy steeds 'n oorspronklike, 'n raaisel binne die bedryf, en 'n invloed op kunstenaars oor die hele linie.
