Dit is oorweldigend om te dink aan alles wat Phoebe Bridgers in haar 27 jaar bereik het. Terwyl haar eerste groot kommersiële sukses net vier jaar gelede plaasgevind het, was sy slim genoeg om die mag en invloed wat sy sedertdien verkry het, goed te benut. Sy het ongelooflike musiek op haar eie terme vrygestel, met baie ongelooflike kunstenaars saamgewerk (insluitend sir Paul McCartney), en gaan voort om sake te ondersteun waarin sy glo. Nog 'n indrukwekkende ding wat sy nie lank gelede gedoen het nie, was om 'n platemaatskappy te begin. Ja, dis reg. Phoebe is nie net een van die suksesvolste nuwe kunstenaars ter wêreld nie, sy is ook die uitvoerende hoof van haar eie platemaatskappy. Dit is hoe die etiket bymekaar gekom het en wat sy projekte is.
6 Hoe sy met 'Dooie Oseane' begin werk het
Phoebe Bridgers is die stigter, eienaar en uitvoerende hoof van die platemaatskappy Saddest Factory Records, en om dit te skep, het sy 'n vennootskap aangegaan met haar huidige etiket, Dead Oceans, 'n vennootskap wat baie goed werk vir verskeie jare nou. Phoebe het vroeg in haar loopbaan by Dead Oceans geteken. Sy het in haar vroeë 20's vir baie jare aan haar musiek gewerk, solo-vertonings in plaaslike kroeë gespeel en al hoe belangriker in die ondergrondse musiektoneel in Los Angeles geword. Dit was in 2017, ná twee suksesvolle toere saam met Conor Oberst en The Joy Formidable, dat sy by die etiket onderteken het om Strangers in the Alps, haar debuutalbum, waaraan sy op daardie stadium lank gewerk het, vry te stel.
5 Dit was vir altyd 'n droom van haar
Terwyl baie kunstenaars nie so belangstel in die besigheidskant van musiek nie en verkies om dit aan die professionele persone oor te laat, het Phoebe nog altyd daarvan gedroom om haar eie platemaatskappy te hê, en sy berei al lank vir hierdie oomblik voor. Sy het gesê dat die bemarking van musiek nog altyd haar "geheime passie" was, en nou kan sy haar droom bewaarheid.
"Ek hou daarvan om aan busbank-idees en Instagram-filters en dinge te dink. Dit is baie korporatief van my, maar ek is nogal obsessief," het sy verduidelik. Sy het ook gesê dat die etiket haar toegelaat het om "van kunstenaar [brein] na korporatiewe brein" te gaan.
4 Haar Visie
Om Saddest Factory Records te begin was ongetwyfeld baie pret vir Phoebe, maar net omdat dit iets is wat sy nog altyd wou hê, beteken dit nie dat sy net die eerste kans wat sy gekry het, aangegryp het om dit te laat gebeur nie. Nee, sy wou al lank aan 'n projek soos hierdie werk. Sy wou 'n inklusiewe, gewaagde en baanbrekende etiket skep wat nie tot net een of twee genres beperk sou wees nie en nuwe kunstenaars sou toelaat om 'n plek te hê om hulself uit te druk.
"Die visie van die etiket is eenvoudig: goeie liedjies, ongeag genre," het Phoebe gesê. En terwyl die etiket net begin, blyk dit alreeds waar te wees aan daardie leuse.
3 Hoe kunstenaars hulle kan kontak
Van die begin af wou Phoebe Bridgers hê Saddest Factory Records moet anders wees as die res, en dit sluit in om dit meer toeganklik te maak. Vir haar is dit noodsaaklik om met haar aanhangers en potensiële kliënte te skakel, en daarom het sy mense aangemoedig om vroegtydig ongevraagde musiekvoorleggings deur hul webwerf te stuur.
"Ons het 'n ongelooflike span digitale bemarkingsghoeroes, straatspantowenaars, toekomstige beleggings- en welvaartberaders, en ander ongelooflike en ervare interns wêreldwyd opgebou. Dit is 'n organiese en globale benadering waar ons uit die boks dink, sodat solank Phoebe ons in daardie rigting stuur,” lui die etiket se webwerf. "Benewens nuus oor ons plate en vrystellings, sal hierdie webwerf ons en jou die geleentheid gee om kontak te maak. Ons is altyd op soek na musiek en interns."
2 Die etiket se eerste ondertekening
Kort nadat sy die skepping van die etiket in Oktober verlede jaar aangekondig het, het Phoebe ook aangekondig dat sy haar eerste kunstenaar, 'n jong musikant genaamd Claud, onderteken het. Hulle sing al jare, en op die ouderdom van 21 het hulle by Saddest Factory Records geteken nadat hulle bestendige en toenemende sukses met hul selfdoen-snitte aanlyn gehad het. "'n Paar jaar gelede het ek 'n paar demonstrasies na SoundCloud opgelaai en volkome vreemdelinge het begin luister, wat nog nooit met my gebeur het nie," het Claud gedeel. "Toe begin ek huisvertonings speel en raak verlief daarop om op te tree."
Natuurlik, om iemand soos Phoebe Bridgers jou deur jou eerste vrystelling te ondersteun, is nie iets wat met almal gebeur nie. Oor die werk met haar het hulle gesê: "Dit beteken die wêreld ou! Ek werk saam met 'n baie talentvolle kunstenaar wat my net absoluut verstaan en die musiekbedryf verstaan vanuit 'n perspektief wat die meeste etiketmense nie doen nie."
Claude se debuutalbum, Super Monster, het hierdie Februarie uitgekom.
1 Met net 'n jaar van lewe, maak die etiket reeds 'n impak
Phoebe het beslis die musiekwêreld deur die storm geneem, en nou, deur die etiket, help sy ander kunstenaars om dieselfde te doen. Een van die grootste voorbeelde daarvan is die toenemende sukses van die groep MUNA, 'n trio van elektroniese popmusiek wat onlangs deur haar onderteken is. Terwyl MUNA op hul eie baie goed gevaar het, was dit wonderlik vir hul loopbaan om saam met Phoebe te werk. Hulle is by 'n ander etiket onderteken, maar Saddest Factory Records was 'n beter pas vir hulle. Benewens dit, het Phoebe hulle ook gehuur as 'n openingsaksie vir haar 2021-toer.
"Ons is baie opgewonde. Dit is lekker om deel te wees van 'n etiket wat net soveel omgee vir kreatief as wat dit op die punt is; daar is 'n kultuur en 'n omgee vir die soort dinge waarvoor ons omgee wat verder gaan as die besigheidsaspek van die musiek, of selfs die musiek self," het MUNA se Naomi McPherson gesê.
